Por Carolina NÚÑEZ @Carol97_nc
Desde el 25 de octubre de 2017 hasta el 4 de marzo de 2018, el Museo del Prado de Madrid nos brinda la oportunidad de conectar con las innovadoras obras de Cai Guo-Qiang (China, 1957), en la exposición El espíritu de la pintura. En ella observamos reflejada la admiración e interés de Guo-Qiang por grandes maestros del Prado y el estudio de la pólvora como material principal de sus obras.
Nacido en 1957, este artista de nacionalidad china se ha convertido en uno de los más galardonados en los últimos años. Fue director visual y de efectos especiales en la ceremonia de los Juegos Olímpicos que tuvieron lugar en Pekín en 2015. Posteriormente decidió dedicarse a la pintura, creando innovadoras obras resultado del minucioso estudio de la pólvora utilizado como material pictórico. Fruto de su gran admiración por los maestros del Museo del Prado y su cariño por España, nació su último proyecto expositivo El espíritu de la pintura.
La muestra comisariada por Alejandro Vergara, conservador del Museo del Prado, cuenta con 27 pinturas hechas con polvora, ocho de las cuales se han realizado en el Salón de Reinos de la pinacoteca madrileña. Se exponen en el edificio de los Jerónimos, en torno a cuatro secciones que conforman el conjunto de la obra de Cai Guo-Qiang. Esta exposición tiene su origen en el diálogo del artista con el espíritu del Greco, por el cual siente una profunda admiración. Al interés por el maestro cretense se le suma el que le despertaron otros artistas europeos como Tiziano, Rubens, Goya y Velázquez también presentes en el museo.
La primera sección, Introducción o Inicio ascendente, nos lleva a observar ese diálogo entre Guo-Qiang y el espíritu del Greco. Varios ensayos que reflejan los primeros experimentos con pólvora del autor y que nos acercan a conocer más a fondo su técnica. En Día y noche en Toledo (2017) la ciudad, el Tajo, la catedral y el cielo quedan reflejados con el aspecto de la época en la que vivió el Greco, “cómo si la historia y el presente se solapasen en un tiempo y un espacio indefinido”explica Cai. Esta obra también sorprende por su realización con pólvora negra y pólvora de colores, espolvoreada por turnos.
En Pintando el Apostolado del Greco, núms. 3,6,7,8,9 y 10 (2017) para cada apóstol, el artista colocó un lienzo en el suelo, espolvoreó pólvora y puso otro lienzo en blanco encima. Tras prender la pólvora resultó que el cuadro de abajo surgió más figurativo y, en cambio, el de arriba se mostró más abstracto. Para Cai Guo-Qiang es “cómo si se hubiera extraído la espiritualidad del Greco y fijado su huella”.
En la sala Desarrollo o Continuación, los cuadros han heredado el espíritu de la sección primera, aunque una expresión más abstracta caracteriza las obras: se percibe en ellas un aire más elevado y puro. Conectamos con los sentimientos y vida del artista, gracias a cuadros como Ceremonia negra (2017) y Nubes distantes (2017), que atrapan los sentimientos del autor y rememoran seres queridos que ha perdido recientemente. El estudio de los materiales y técnicas, y interactúan con los colores tras la deflagración.
En Transformación o Giro una nueva energía, llena de color y ardor desencadena El espíritu de la pintura (2017). Esta obra, que da nombre a la exposición, posiblemente sea la más importante. Fue realizada en el Salón de Reinos de Madrid, el 23 de octubre de este año. Su autor revela que la creación de esta obra fue como “una liberación final, osada y catártica”. En El espíritu de la pintura, podemos admirar el enriquecimiento de la técnica con respecto a las anteriores secciones: añade al lienzo plantas y telas clásicas españolas –entre otras cosas- para “hacer explotar muestras de la naturaleza, la cultura y la historia local”.
Finalizando la exposición, nos adentramos en la cuarta sección: Unificación, donde nos invade una fuerte acumulación de energía y una alto grado de espiritualidad. La obra Valle en celo (2017) muestra el equilibrio entre el yin y yang, Palmira (2017) una obra en la que mediante la deflagración, el artista chino recrea El tres de Mayo (1813-1814) de Goya buscando entender su energía y tensión. No podremos irnos de la exposición sin centrar nuestra atención en la obra Salón de Reinos…(2017) con la que Cai Guo-Qiang evoca y dialoga el espíritu de los grandes maestros del Prado. Sin duda alguna, esta exposición está llena de energía, explosión de colores, innovaciones técnicas y materiales pictóricos. El uso de la pólvora y su deflagración brindan a los cuadros de una maravillosa espiritualidad.
DATOS ÚTILES:
- Lugar: Museo del Prado de Madrid
- Dirección: Paseo del Prado, s/n, 28014 Madrid
- Web: https://www.museodelprado.es/actualidad/exposicion/el-espiritu-de-la-pintura-cai-guo-qiang-en-el/50bb73ba-0e60-47da-86b9-e86a46df8a3c
- Fechas: Del 25 de octubre de 2017, al 4 de marzo de 2018
- Transporte: metro: estaciones de Banco de España y Atocha; autobuses: Líneas 9, 10, 14,19, 27, 34, 37 y 45; tren y cercanías: Estación de Atocha RENFE y Recoletos. Desde aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas: metro: línea 8, trasbordo en estación Mar de Cristal a Línea 4, trasbordo en estación de Goya a línea 2, hasta estación de Banco de España; bus: líneas 101 y 200
- Precios: General: 15 euros; Reducida: 7,5 euros; con carnet de estudiantes: gratis
- Horario: De lunes a sábado: 10.00h – 20.00h; Domingos y festivos: 10.00h – 19.00h
ARTE Y PERIODISMO 