Por Laura ESPAÑA @sumarre
Valeria Palmeiro, más conocida como Coco Dávez, es una artista madrileña nacida en 1989. Experimentó con diferentes facetas artísticas, hasta hacer de la pintura su disciplina principal cuando llegó a Londres con 21 años. Se dio a conocer con Faceless, una colección compuesta por retratos sin cara que fue alabada por su originalidad y viveza.
La artista ha colaborado ya con marcas de renombre como Vogue, Desigual o Chanel, entre otras. A día de hoy, crece a través de las redes sociales mostrando sus múltiples facetas artísticas como fotógrafa, ilustradora y, recientemente, incluso el camino hacia el mundo audiovisual.
¿De dónde surge el nombre Coco Dávez?
Con 14 años quería ser diseñadora de moda y buscaba un nombre con el que venderme. En general se suele relacionar Coco y moda como Coco Chanel, pero nada que ver. Lo elegí porque mi personaje favorito de pequeña era Coco de Barrio Sésamo. En cuanto al apellido, fue el resultado de un ejercicio de imaginación con mi amigo David. Buscábamos convertir su nombre en un apellido, pensamos en «Dávez» y me sonó tan bien que me lo quedé.
A partir de ahí todas mis redes y producciones fueron firmados como Coco Dávez y, al darme a conocer, me resultó imposible separarme él. Estoy conforme, pero ahora que casi tengo 30 años me suena a aquella cosa infantil y pienso: “La que hemos liado”.
Sueles contar que, tras probar otras disciplinas, fue al llegar a Londres cuando finalmente elegiste la pintura ¿Por qué?
A los 14 años yo quería ser diseñadora de moda, y entonces decidí dejar las clases de dibujo. Fue un poco de manera adolescente-rebelde. Después, descubrí la fotografía, se convirtió mi hobby principal y me fui a Londres con la idea de estudiar esto.
Allí conocí y trabajé con Dan, un amigo mío fotógrafo que acabó impulsándome a pintar de nuevo porque era mi verdadera pasión. Y a raíz de un retrato que le hice y que colgué en Facebook, se puso en contacto conmigo una amiga suya de Estocolmo para hacerme una entrevista para una revista. Me pidió un portfolio que no tenía e imágenes de mi estudio que tampoco existían. Y Fue echarle morro. Le envíe unos seis dibujos, los que me dio tiempo a hacer en tres días, y unas fotos de un supuesto estudio de trabajo que me inventé.
Al final, la revista se publicó en Estocolmo y también en España. Cuando mi madre la vio, me llamó preguntándome sobre la vida secreta que me había montado. (Risas).
Desde tus comienzos, has estado muy presente en las redes sociales, ¿Hasta que punto son importantes en tu trabajo a día de hoy?
Así como en otras etapas no lo han sido tanto, hoy en día son una herramienta de la cual no me puedo desligar ni un momento. Sobre todo Instagram. Muchos clientes me contactan por ahí porque pueden ver con un movimiento de ratón todo lo que he hecho.
Al final es cambiar el chip y no tomarlas como redes personales sino como una marca. Ya no son solo cuadros, sino que trabajo con marcas de ropa, como fotógrafa… Y está genial la visibilidad que las redes sociales te permiten tener, aunque a veces resulte frío.
¿Por qué retratos sin cara? ¿Por qué la serie de cuadros Faceless?
Me apetecía volver a coger los pinceles. Quería colores planos, opacos y que taparan mucho. Compré los colores primarios en acrílico porque no sabía qué quería hacer y me divierte mucho ponerme límites.
Empecé con un retrato de Patti Smith. Salió tan, tan mal que le di un brochazo a la cara y entonces pensé: “Estoy viendo a Patti, aún sin verle el rostro”. Era reconocible. Esto parece muy sencillo, pero a la vez tiene que ser un retrato muy pensado, cada color de tener un significado y se tiene que entender. Lo subí a Instagram y funcionó muy bien. Después, decidí coger personajes más reconocibles. Lynch, Picasso y Frida Kahlo fueron de los primeros y la gente los distinguía. Era como homenajear a mis ídolos.
Se podría decir que el estilo y los colores tan fauvistas de tus cuadros han trascendido a tus otras producciones, como la fotografía e, incluso, a tu propia imagen. ¿Hablamos, cómo dices, de Coco Dávez como marca?
Claro, casi indirectamente cuando empiezas a enfocar todo esto como una marca te das cuenta de que estás creando un universo. Es algo que muchos de mis ídolos han hecho. La primera vez que me fijé en ello fue en el mundo de la moda. Ágata Ruiz de la Prada, por ejemplo, es muy reconocible. Lo mismo ocurre con Andy Warhol, ya sea una serigrafía o una foto, sabes cuando el producto es suyo. Y con David Lynch… Mil veces he dicho: “Esto es súper David Lynch”. Que eso pase conmiggo me encanta.
¿Tu serie sobre ojos podría considerarse como una extensión o una forma de dar rostro a los Faceless?
Totalmente. Fue muy curioso cuando el estudio estaba lleno de ojos que me miraban, frente a los faceless que no podían verme.
¿Qué consideras que dicen tus cuadros de ti?
Pues creo que ese carácter de juego, alegría y vitalidad. Yo lo digo siempre, si vengo un día de bajón, entrar al estudio me da un chute muy importante. La coloroterapia existe.
De todas las colaboraciones en las que has participado, ya fuera decorando escaparates en Malasaña o campañas publicitarias para grandes marcas, ¿Cuál ha sido el encargo que más has disfrutado?
A mi el mundo mural me divierte muchísimo e hice un mural en el festival de Les Arts en Valencia que fue muy guay. Imagínate; pintar viendo a tus cantantes favoritos en directo. Pero de la última etapa, con quién mejor me lo estoy pasando es con Desigual. Me dan mucha libertad y tienen un filosofía muy parecida a la mía. Me proponen cosas diferentes, y cuando trabajas con marcas no es lo habitual, casi todo el mundo suele pedir lo mismo. Por ejemplo, hice una colaboración con ellos pintando una cazadora y me lo pase muy bien.
Ahora viene también una colaboración con Estrella Damm, que es básicamente Faceless, pero muy divertida. Al final, Creo que todo depende mucho del trato que tengas con la marca, pero en general yo me lo paso genial todo el rato.
¿Te da miedo encasillarte con Faceless o que lo siguiente que presentes no tenga la misma acogida?
Esta es la gran pregunta. Todo el mundo me dice: “¿Y después qué viene?”.
Ahora mismo he empezado dos colecciones nuevas: una de collages y otra de paisajes. Los paisajes aparecieron tras una crisis creativa este verano. El problema era que había tenido tanto trabajo que no tenía un momento para pintar para mi. Han sido dos años de pintar exclusivamente Faceless y quería hacer algo más. El paisaje no lo había tocado nunca en mi vida. De hecho, tardé dos meses en pintar el primer cuadro de la serie, pero me sirvió de vía de escape. Y al colgarlo en las redes tuvo muy buena acogida.
Entonces, ¿podremos verte pronto exponiendo esta nueva serie?
Esa es la idea. Mover la serie de paisajes y hacer un tour de exposiciones. Pasó un poco lo mismo con Faceless, tuve un año totalmente frenético en 2016, expuse en 8 ciudades. Y 8 ciudades en 12 meses es un trabajazo porque siempre intentas hacer que cada una sea distinta. 2017 sirvió un poco de freno, pero echo de menos todo eso. Así que 2018 viene con muchas cosas nuevas y espero que una de ellas sea exponer los paisajes.
A parte de la serie de paisajes ¿Cuáles son los nuevos proyectos que tienes en mente?
El principal es un libro que lleva gestándose 2 años. Es un proyecto editorial con Lunwerg, del Grupo Planeta, y espero que salga muy pronto. Aunque en un principio tenía una idea muy distinta de por donde quería encaminar el libro, hoy sé que va a estar centrado en los Faceless. Por qué elijo esos personajes y no otros, por qué la serie es tan importante para mí…
También estoy introduciéndome en el mundo audiovisual, en la animación, algo totalmente nuevo para mi. Con Vogue, por ejemplo, estoy trabajando en darle vida a los Faceless. Por otro lado, estoy creando un proyecto con mi chico que se llama “Muchísimo Estudio”, donde también estamos haciendo cosas audiovisuales que espero que den para largo y sean divertidas.
Para finalizar, respecto al libro, ¿hay alguna fecha aproximada?
No lo sé. En principio iba a salir para primavera, pero no llegamos. Posiblemente será a finales del próximo año.
Redes sociales Coco Dávez
- Web: https://www.cocodavez.com/
- Facebook: Coco Dávez: https://www.facebook.com/pg/coco.davez.art/photos/?ref=page_internal
- Instagram: @cocodavez: https://www.instagram.com/cocodavez/?hl=es
- Twitter: @cocodavez: https://twitter.com/cocodavez?lang=es
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