Por Elsa SALOM @salom_elsa
Amantes del arte y de la literatura, este es vuestro post. A lo largo de la historia del arte, muchos artistas e incluso obras han creado misterios y enigmas sin resolver. Por ello, escritores y escritoras han querido investigar sobre la vida desconocida de artistas como Klimt o Picasso. Más allá de la realidad y, con un toque de ficción, nos adentramos en un mundo fantástico y artístico. Seis libros que no podrás dejar de leer y que avivarán tu pasión por el arte y por la lectura
Emocionarte. La doble vida de los cuadros de Carlos del Amor
El periodista español Carlos del Amor nos maravilla con una obra original, didáctica y, sobre todo, muy artística. Emocionarte (2020) recoge treinta y cinco pinturas destacadas de la historia del arte y las explica con un toque de emoción e imaginación. ‘Un mundo’ de Ángeles Santos (1929) inicia este viaje artístico donde aparecerán obras de Rembrandt, Francisco de Goya, Velázquez, Salvador Dalí entre otros. Destacarán las obras
Del Amor (Murcia, 1974) es un presentador de televisión y periodista especializado en cultura que lleva más de veinte años en RTVE. Su amor por la escritura lo manifiesta por primera vez con su primer libro La vida a veces (2013). Después, publicará El año sin verano (2015) y Confabulación (2017). Tres años más tarde, ganará el merecido Premio Espasa 2020 por el magnífico libro Emocionarte (2020).
«El arte es una celebración. Un cuadro no se acaba en lo que encierra su marco, un cuadro vive antes y después de que lo miremos.» Así defiende el escritor la vida de cada una de las obras de arte. Todas ellas tienen algo que contar, una historia por descubrir.
Del Amor no se ciñe en lo que sus ojos ven sino que persigue que tanto él como sus lectores dejen volar su imaginación. Así pues, las narraciones de este libro son fruto de la verdad, pero también de la ficción.
En definitiva, esta obra es una lectura obligatoria para aquellas personas que quieran disfrutar leyendo relatos emotivos pero a la vez aprendiendo sobre arte e historia.
La joven de la perla de Tracy Chevalier
Inspirada en la pintura de Vermeer La joven de la perla (1665), el libro narra la historia de la creación del cuadro, su protagonista y su autor. Tracy Chevalier (EUA, 1962) nos adentra en el mundo del artista y nos presenta el romance que vivió con su musa. En 2003, la novela fue llevada a la gran pantalla y Scarlett Johanson encarnó a la famosa joven de la perla.
La obra transcurre en la Holanda del siglo XVII y gira en torno a una joven de dieciséis años que se ve obligada a trabajar en la casa del artista Johannes Vermeer como criada. Al poco tiempo, la relación entre la muchacha y el pintor se hace más cercana y se desata una historia de amor tan prohibida como apasionada. La joven se convertirá en su musa y Vermeer pintará su belleza en numerosas obras como la ya mencionada. Se trata de uno de los cuadros más reconocidos de la historia del arte y desenvuelve un enigma que ha suscitado el interés de miles de espectadores. Actualmente, se encuentra en el museo Mauritshuis (Países Bajos), junto a otras obras de Vermeer o Rembrandt.
Tracy Chevalier narra detalladamente una historia de amor secreta entre Vermeer y su musa e introduce pinceladas de ficción e imaginación. Sin duda alguna, estás ante un viaje al siglo XVII que no te querrás perder si eres un apasionado de la historia y del arte.
Belleza dorada de Laurie Lico Albanese
«Una obra de arte en sí misma.» Así calificaba The Wall Street Journal el libro que narra la historia de dos mujeres del siglo XX. En 2015, la obra será adaptada a película La dama de oro y triunfará en todas las salas de cine.
Belleza dorada (2017) de Laurie Lico Albense relata detalladamente las vivencias de Adele Bloch-Bauer y Maria Altmann, tía y sobrina y el cuadro que les cambió la vida.
La historia transcurre en Viena pero un lapso de tiempo distancia a las dos protagonistas.
Año 1900, una bella joven casada llamada Adele Bloch-Bauer se cruza con el pintor modernista Gustav Klimt. Su romance apasionado e intenso y el amor de ambos se verá plasmado en una de sus obras más destacadas, Retrato de Adele Bloch-Bauer (1907) – también conocida como La dama dorada o La dama de oro.
Año 1938. La sobrina de Adele, Maria Altmann es testigo de los desastres de la Segunda Guerra Mundial y de la invasión del nazismo en su ciudad. La lucha por recuperar y conservar el legado de su tía Adele hará que Altmann no pierda la esperanza en tiempos de guerra. Una mujer que se enfrentó a los nazis y al gobierno austríaco y que demostró no rendirse ante nada ni nadie.
En definitiva, es una historia de acción y misterio que cuenta de cerca la Odisea que vivió la joven para recuperar las obras doradas que tanto admiramos de Klimt.
Diego y Frida de J.M.G. Le Clézio
Su padre ya lo advirtió cuando dijo que el matrimonio de su hija Frida Khalo (1907-1954) y Diego Rivera (1886-1957) sería «La boda de un elefante y una paloma.». Y así fue, una intensa historia de amor entre la pareja de pintores que estuvo en boca de todo México e incluso de todo el mundo.
Frida es un referente mundial del feminismo y del arte. Una mujer que sufrió durante toda su vida las consecuencias de un accidente de tráfico. Su dolor permanente y su angustia se vieron reflejados en todas sus obras. Desde su cama y con un corsé que le cubría gran parte de su cuerpo, pintó la mayoría de sus obras. Obras que hoy en día son tesoros para el arte mundial.
Rivera, padre del muralismo mexicano, conoció a la joven Frida, una muchacha rebelde e independiente adelantada a su tiempo. La mayoría de edad y el reconocimiento artístico del pintor hicieron que Frida cayera rendida a sus pies. La relación fue tan apasionada como tormentosa. Ambos amantes de la revolución se instalaron en la famosa Casa Azul (Coyoacán, México) donde acogieron a intelectuales como Trotski o Bretón. Ahí llevaron una vida desenfrenada e intensa que no pasó desapercibida en la sociedad mexicana.
El libro cuenta detalladamente la intensa historia de amor y desamor que vivieron dos de los artistas más reconocidos del arte mexicano. Y adentra al lector en el México del siglo XX, cargado de rebeldía, intensidad y revolución.
La familia del Prado de Juan Eslava Galán
El pasado 2018, el famosísimo Museo del Prado celebró su 200 aniversario. Estamos ante un libro conmemorativo del autor Eslava Galán que narra amistosamente la historia de España durante la dinastía de los Austrias y los Borbones. Y todo ello a través del arte, pues el Prado conserva la mayor colección de obras de ambas dinastías.
El autor se camufla en las paredes del museo y deja volar su imaginación. Los Austrias y Borbones pasean por sus palacios y por el campo libremente. También artistas de la época y plebeyos deambulan por las escenas familiares. Eslava Galán cuenta el día a día de estos personajes que forman nuestra historia y ayuda a entender su modus vivendi.
Eslava Galán (Arjona, 1948) es un conocidísimo escritor de género histórico que ha publicado decenas de novelas y ensayos donde narra algún pasaje histórico relevante. Algunos de sus títulos más famosos son Historia de España contada para escépticos (2017), Una historia de la guerra civil que no va a gustar a nadie (2005) o La década que nos dejó sin aliento (2011).
De manera familiar y agradable, el lector podrá formar parte de la familia real y descubrirá aspectos jamás contados sobre nuestros antepasados.
Vida con Picasso de Françoise Gilot & Carlton Lake
Finalizamos nuestra recomendación de lecturas con una obra imprescindible: Vida con Picasso (1964).
Françoise Gilot (1921), pintora y escritora francesa, narra las memorias de su romance con el genio cubista Pablo Picasso (1881-1973). Sin tapujos ni rodeos, la artista cuenta al mundo cómo vivió a la sombra del malagueño y cómo finalmente, huyó de él.
Ambos se encontraban en Francia cuando sus caminos se cruzaron. Ella era una niña que soñaba con ser artista y él un conocidísimo pintor que ya había publicado el famoso Guernica (1937). Se enamoraron, vivieron juntos y tuvieron dos hijos: Claude y Paloma. Sin embargo, el carácter oscuro y mujeriego de Picasso alejaron a la joven y a sus dos hijos. Gilot cuenta en primera persona el proceso que vivió con el genio y destapa secretos del pintor que jamás habían sido descubiertos, a la vez que narra la carrera artística de Picasso y sus momentos de más esplendor.
A sus cien años, Gilot vive sola en un apartamento en Nueva York, feliz y sin remordimientos de haber vivido una vida que no merecía. Contundente y decisiva, sus palabras en la obra suenan así:
“Soy la única mujer que dejó a Picasso, la única que no se sacrificó al monstruo sagrado -declara Françoise Gilot, con una sonrisa desenfadada y desafiante-. Soy la única que aún está viva para contarlo. Después de todo, mire lo que les ocurrió a las otras -continúa, con sus cejas circunflejas enarcadas-. Tanto Marie-Thérèse como Jacqueline se suicidaron [la primera se ahorcó; la segunda se pegó un tiro], Olga se volvió histérica y casi loca. Dora Maar enloqueció.” [Vida con Picasso,Françoise Gilot]
«Aprender a leer es lo más importante que me ha pasado. Casi 70 años después recuerdo con nitidez esa magia de traducir las palabras en imágenes». Mario Vargas Llosa
ARTE Y PERIODISMO 