Transportes y montajes Júcar. (2021). Primera obra que se descarga para @artmadridferia @aveartgallery @ismaellagaresdiaz [Imagen]. Recuperado de https://www.instagram.com/p/CPQ0HQ7jA4s/ 

Por Paula RODRÍGUEZ @paula_rparedero

Detrás de una exposición de arte no solo se encuentra el artista en cuestión; junto a él, múltiples profesionales especializados en el montaje y transporte de las obras contribuyen a la puesta en escena. Protagonista de la entrevista, la empresa ‘Transportes y Montajes Júcar’ ilustra, respuesta tras respuesta, el oficio de proteger el arte.

El mundo del transporte y del montaje de obras de arte es un mundo desconocido para la mayor parte de la gente. Incluso los amantes del arte olvidan mencionar el despliegue logístico de tareas que precede cada exposición, que por muy pequeña que pueda ser, amerita un cuidado absoluto de cada detalle.

La atención a cada particularidad es, de hecho, un arte en sí, que exige una especialización basada en el conocimiento y seguimiento de protocolos estrictos de protección patrimonial. A la par de los que pintan, esculpen, diseñan, componen, construyen, bailan o cantan, los especialistas del transporte y del montaje son también artistas, pues artista es todo aquel que sabe admirar el arte, comprendiéndolo y respetándolo más allá de las destrezas plásticas que posea.

Transportes y montajes Júcar es una empresa dedicada al traslado e instalación de obras de arte al servicio de galeristas, expositores y organizadores de ferias nacionales e internacionales. Raúl es el propietario de la empresa, lleva a su cargo desde el año 1998, y junto a su mujer, que se encarga del ámbito administrativo, comparte su pasión por el arte que se extiende más allá del ámbito laboral.

Esta pareja, conocida por casualidad en un vuelo de ida a París, describe de manera amable y cercana su oficio, con el deseo de que más gente conozca y valore su labor. 

Buenos días, Raúl. Me encantaría empezar esta entrevista preguntándole, ¿cuándo y cómo surge la oportunidad de trabajar como transportista de arte?

Yo venía de trabajar en artes gráficas y mi padre era transportista. Él conocía a una señora que trabajaba en el mundo de las galerías de arte y él, al estar a punto de jubilarse, me ofreció el puesto en este oficio. Yo era joven y decidí aceptarlo, al final es un cargo que me vino de familia. 

¿Ha cambiado su profesión desde sus inicios hasta la actualidad?

Sí; cuando empecé, todos los procesos de manipulación de las obras de arte eran menos profesionales y no estaban tan regularizados. Todo era más rústico, sin cuidado.  Ahora no; existe un proceso con un control establecido sobre cómo se encuentra el estado de la obra y así notificarle al cliente si tiene algún desperfecto. Básicamente, realizamos un estudio del estado de la obra para indicarle al cliente cómo se le entrega y en qué estado se encuentra. Cuando se trata de obras históricas, los clientes suelen entender que pueda tener ciertos desperfectos al no tratarse de una obra nueva.

¿Los conservadores y los restauradores también forman parte de la empresa y de vuestro equipo? 

No, ellos al final van por su lado y forman parte de la administración del museo en cuestión. Los restauradores son los que nos reciben y ven el estado de la obra cuando llegamos al lugar y, en muchas ocasiones, ellos también las montan en los museos. 

Transportes y montajes Júcar. (2022). “TESTAS” Museo Esteban Vicente @museoevicente Selección de cabezas de la Colección “STUDIOLO”de “CANDELA ÁLVAREZ DE SOLDEVILLA” [Imagen]. Recuperado de https://www.instagram.com/p/Cgm01bSjv-i/ 

Transportar el arte es una labor de gran precisión. ¿Siente mucha responsabilidad al ser encargado de obras de multitud de artistas?

Sí, la responsabilidad está siempre ahí porque tratamos con artistas con obras de un valor económico muy alto. Aunque nosotros tratamos a todos los artistas por igual, la presión con una serie de artistas es mayor. 

Se trata de un trabajo físico importante, pero no solo. Está claro que realizáis un esfuerzo extraordinario de atención para que todo salga bien.

Exactamente. No solo es un esfuerzo físico, sino que también es psicológico. Un poco de todo. Al final, los artistas y nosotros somos un equipo que debe engranar correctamente para que salga todo bien. Y la satisfacción de ver que tu trabajo está saliendo bien es mútua, porque nosotros también aportamos un pequeño gran grano de arena del proceso final de la creación de la obra.  

Es evidente que se trata de una tarea exigente que requiere una logística especial. ¿Usáis materiales o embalajes especiales para garantizar la seguridad de las obras?

Sí; por una parte tenemos el embalaje simple, y por otra, el embalaje de museo. El primero se basa en el uso del material tisú, burbuja y cartón. Y el segundo se realiza analizando primero el estado de la obra, y luego personalizando el embalaje dependiendo de la misma. Usamos las cajas de madera como embalaje especial de obras de arte. A nivel europeo es así, pero cuando la obra tiene que viajar a Estados Unidos, además, tiene que ser fumigada y pasar unos estrictos controles de aduanas.  

Imagino que durante el transporte un accidente es casi impensable. ¿Qué medidas de seguridad aplicáis en el transporte de las obras?

Los vehículos deben tener una suspensión neumática anti vibración para evitar movimientos bruscos y la temperatura siempre debe estar adaptada porque el calor y el frío extremos pueden afectar la calidad de la obra. Esto nos viene reglado siempre cuando transportamos obras de arte a museos; con las exposiciones de arte en otro tipo de galerías varía un poco más dependiendo del artista. 

Las obras de arte cuentan con seguros especializados para obras de valor, pero siempre se está expuesto a un mínimo riesgo o a posibles eventualidades. ¿Recuerda algún altercado con alguna obra de arte? 

Sí; una vez se nos rompió el cristal protector de una fotografía. Eso se llevó a un cristalero especializado y se arregló sin problema, no afectó a la calidad de la obra y no hubo problemas. En el caso de que se hubiera roto la obra, sí hubiera sido mucho más complicado, porque ya entrarían en juego los restauradores, y en el peor de los casos, el artista tendría que volver a producirla de nuevo. 

¿Qué tipos de obras transportáis?

Hemos llegado a transportar de todo. En la actualidad con lo que más trabajamos es con fotografías y lienzos, aunque está habiendo un auge de esculturas de todos los tamaños, volúmenes y formas porque los artistas están empezando con un tipo de arte distinto.

¿Podría decirme cuál ha sido la obra de mayor valor que ha transportado?

Recuerdo transportar un cuadro al despacho del presidente de la Mutua de Madrid, en el Paseo de la Castellana. El edificio se encontraba en una situación de rehabilitación, por lo que tuvimos que desmontar la obra y la caja de madera que la protegía para, seguidamente, tener que subirla por las escaleras porque ni siquiera entraba por los ascensores. 

¿Transportáis obras a museos de gran calibre como el Reina Sofía o el Prado?

No. Con el Reina Sofía sí que de vez en cuando tenemos alguna colaboración, pero acudimos solo por motivos de compras privadas que ocasionalmente realizan a galerías situadas en diferentes puntos de España y nosotros se las llevamos. 

¿Cómo es el proceso de transporte de obras a nivel internacional?, ¿se requiere mucha logística?

A nivel internacional, cuando tenemos que transportar en Europa, sí que estamos sometidos a las aduanas, porque existe un control estricto de lo que entra y sale de España. Varía el proceso si acudimos a exposiciones temporales o definitivas. Siempre debes tener la documentación en regla y pagar unos impuestos especiales.

Transportes y montajes Júcar. (2020). Arco 2020 @ponceandrobles [Imagen]. Recuperado de https://www.instagram.com/p/B9B_-FHDn3Y/ 

¿Cuál es la vía de transporte de las obras de arte?

Tanto a nivel nacional como europeo, las obras siempre se transportan por vía terrestre, siempre sometidos a los controles comentados. Y cuando exportamos a Estados Unidos, siempre por vía aérea. 

¿Cuáles son los destinos que más frecuentáis? 

Fuera de España, viajamos mucho a París y a Lisboa. Visitamos frecuentemente Lisboa por la sede que la feria ARCO tiene allí. Es una especie de feria satélite que proviene de la organización de ARCO Madrid, pero mientras que en España se celebra a inicios de años, en Portugal se realiza en mayo. 

¿Qué ferias artísticas nacionales e internacionales destacaría y cuáles le han llamado más la atención?

Definitivamente la Feria de Art Basel. Se creó en Suiza y es una de las ferias de arte más importantes del mundo, además de ser una de las más potentes económicamente hablando, porque se está internacionalizando. Contando con un Art Basel en Miami, en París e incluso en Abu Dhabi, la Feria ha ido comprando ferias menores que se crearon en países estratégicos y, actualmente cuenta con delegaciones alrededor de todo el mundo. A nivel nacional, destaco la feria ARCO, aquí en Madrid.

¿Podría destacar algún autor de estas ferias?

En fotografía, a Wolfgang Tillmans y en pintura, a Miguel Ángel Campano. 

Gracias a su profesión, tiene una visión del arte mucho más profunda y a la que poca gente puede llegar. ¿Ha cambiado la perspectiva que tenía del arte o su forma de admirarla?

Totalmente, ahora lo valoro todo mucho más. Y muy importante, me gusta el arte. 

¿Entabla relaciones de tú a tú con los creadores?

Sí, sobre todo cuando empiezas en esta profesión, es de ellos de los que más aprendes a manipular sus obras, que al final, son como sus propias criaturas o sus hijos, como yo les llamo. Cuando estás ante una obra que se ha vivido, ha sido trabajada y sufrida no puede manipularse como uno quiere. Siempre con mucho cariño.

¿Podría decirme qué artista le ha sorprendido gratamente a nivel personal?

Pues no son pocos, en general es siempre gente muy agradable. Gente muy sencilla, que ha empezado desde cero y humildemente ha llegado hasta arriba. Lo que más valoro es que siguen siendo las mismas personas desde que empezaron. 

Destacaría a Daniel Verbis, un pintor y escultor que al principio es una persona bastante reservada y seria, y desde el contacto cercano, es muy agradecido y educado.

Transportes y montajes Júcar. (2019). Montaje Exposición #danielverbis en @galeria_pilarserra #galeriapilarserra @danielverbis #pilarserra [Image]. Recuperado de https://www.instagram.com/p/BvhDzr9hvWX/ 

¿Cree que, a grandes rasgos, la sociedad valora el patrimonio artístico que tenemos en España? 

Yo creo que cada vez más la gente empieza a ser consciente del rico y variado repertorio artístico que tenemos en nuestro país. 

Para finalizar, ¿qué es lo que más le apasiona de su profesión y lo que destacaría de ella?

La variedad de lugares que visito y que no haya monotonía en mi día a día es algo que me gusta mucho de este oficio. También me encanta ver las creaciones de los artistas plasmadas en los ambientes y entornos creados específicamente para ellas. La conjunción de la obra con el lugar de exposición forma parte del lenguaje del artista.