Por Clara VILLEGAS @claravillegasm

El Museo Nacional Reina Sofía abre sus puertas a una exposición del joven artista kosovar Petrit Halilaj. La muestra se encuentra en el Palacio de Cristal del Parque del Retiro de Madrid, al ser éste una de las varias sedes expositivas del propio museo. Se inauguró el pasado 17 de julio y estará disponible hasta el 28 de febrero del 2021.

Halilaj expone sus creaciones florales a gran escala para lanzar diferentes mensajes vinculados a su biografía. El principal objetivo del artista es que la exposición en su conjunto forme un nido para todas las especies de flora y fauna bajo el nombre de “A un cuervo y los huracanes que desde lugares desconocidos, traen de vuelta olores de humanos enamorados”. El significado de este nombre y de todos los elementos artísticos que usa, tiene que ver con su recorrido vital, las tradiciones culturales de su país y sobre todo el rechazo por parte de su familia a su orientación sexual. Desde su experiencia en la guerra y su etapa de refugiado hasta las limitaciones sociales y culturales que ha sufrido. También trata de plasmar sus sentimientos encontrados con España, el país no reconoce su nacionalidad pero aun así lo denomina “segundo hogar”, por estar enamorado del español Álvaro Urbano.

 

Una historia personal llevada al arte

Flores. Petrit Halilaj
Flores. Petrit Halilaj

Petrit Halilaj relata que en el 2012 conoció el espacio y quedó maravillado, y que al recibir la invitación de exponer allí sus creaciones, no pudo creerlo. El artífice es natural de Kosovo y la exposición está vinculada a la ideología, cultura y políticas de su país, todo ello ha sabido transformarlo en inspiración para su elaboración y desarrollo. Los cuervos y los huracanes que dan nombre a esta galería representan la lucha de la aceptación de los derechos LGTBIQ+ por parte de la sociedad de la república de Kosovo. También el artista se muestra agradecido de que España cuente con una legislación bastante más avanzada con los derechos del colectivo. El sentido más importante de la exposición está precisamente centrado en que su ámbito social no acepta su homosexualidad

Cada pieza, un mensaje emotivo

History of a hug. Petrit Halilaj
History of a hug. Petrit Halilaj..

Las flores están realizadas por el propio artista con ayuda de su pareja Álvaro Urbano. Las estructuras que dan forma a las piezas están hechas con acero y el resto es un conjunto de lienzos pintados con colores vibrantes. Lirios, amapolas, semillas de palma, flores de cerezo, claveles y forsythias son los tipos de plantas que encontramos. La elección de ellas no ha sido aleatoria, ha dependido de la importancia de estos tipos de flores a lo largo de su vida. A parte de éstas hay dos piezas más que son claves en el espacio, unas patas de pájaro a tamaño gigante de acero dorado “Here to remind you, 2020” (Aquí para recordarte) y un cuervo blanco con cuerpo humano abrazado a un tronco “History of a hug, 2020” (Historia de un abrazo).

“History of a hug” está ligada directamente con un acontecimiento familiar; cuando su abuelo se enteró de que era padre estaba en el campo y abrazó un tronco para no demostrar sus sentimientos, ya que no era viril en aquella época que los hombres mostraran sus emociones. Esta historia simboliza la opresión patriarcal de la etapa y de Kosovo que tanto ha marcado a Petrit Halilaj.

El tamaño de los elementos está ideado para que el público interactúe con ellos y se sientan parte de la naturaleza. El espacio conecta íntimamente lo exterior con lo interior a través de la luz natural y los grandes ventanales que dejan asomar a la vegetación del parque. Para reforzar aún más este vínculo se han instalado comederos para invitar a las especies de aves que habitan en el retiro. Una de las funciones es hacer sentir a los humanos pequeños con respecto a la madre naturaleza, por lo que el artista tiene una intención de suprimir el androcentrismo, eliminando al hombre como la medida de todas las cosas.

El acceso es totalmente gratuito sin necesidad de reserva previa. Si hacemos un recorrido por el espacio, la entrada y la salida a la sala están marcadas por una especie de pasillos que el propio Halilaj a construido a base de ramas vegetales secas verticalmente colocadas. No hay un orden marcado ni un recorrido que seguir, se trata un amplio espacio por el cual se distribuyen todas las flores colgantes y demás obras de forma desordenada para que los visitantes puedan jugar con el entorno sin sentirse limitados en su movimiento. 

Amapola. Petrit Halilaj
Amapola. Petrit Halilaj

El montaje corre de la mano del Museo Nacional centro de Arte Reina Sofía que intenta acoger en sus sedes proyectos de artistas contemporáneos. Por motivo de la pandemia se vio pausada durante unos meses y esto ha llevado al artista a reflexionar sobre esta etapa de su vida y a lanzar otro mensaje con su trabajo. Un mensaje de esperanza y quiere ofrecer a los visitantes con este nido un refugio de desconexión ante la actual situación de crisis. La muestra de arte está creando sensación entre los madrileños y turistas, las redes sociales no dejan de llenarse de videos, comentarios y fotos de la exposición. Recibe cientos de invitados a diario y los que no se animan a entran pueden disfrutar de ella desde el exterior, ya que gracias a la estructura de cristal del edificio, permite apreciar muchas de sus piezas desde fuera.

Datos útiles

  • Lugar: Palacio de Cristal (Parque del Retiro, Madrid)
  • Dirección: Plaza de la Independencia, 7, 28001 Madrid
  • Web: https://www.museoreinasofia.es/exposiciones/petrit-halilaj
  • Fecha: 17/ 07/ 2020 – 28/02/2021
  • Transporte: Líneas de metro 1, 2 y 9
  • Precio: Gratuito, sin reserva previa
  • Horario: De 10 a 19 horas.