Por Elsa SALOM @salom_elsa
El arte maravilla por su belleza pero también sirve como testigo de la historia humana. Grandes artistas de la talla de Botticelli o Da Vinci han plasmado – cada uno a su manera y estilo personal– la mayor festividad cristiana: el nacimiento de Jesús.
Las Navidades son familia, hogar y tradición. Es una época del año muy esperada donde se respira ilusión, amor y amistad. Para aquellos más religiosos, la Navidad es una fecha clave en el cristianismo ya que da comienzo al Nuevo Testamento de la Biblia. Gracias a la creación de numerosas obras de arte relacionadas con este pasaje bíblico, podemos pasear por el Pesebre y apreciar en primera persona el nacimiento del niño Jesús.
Para felicitar la Navidad a nuestra familia Artenea y clausurar el #6aniversarioArtenea, os presentamos una selección de obras navideñas de artistas importantísimos de la historia del arte.
La Anunciación de Fra Angelico
Empezamos con uno de los cuadros más destacados del Museo del Prado de Madrid. Se trata de la Anunciación del pintor italiano renacentista Fra Angelico creada entre 1425 y 1426. Su gran capacidad narrativa, el uso de la perspectiva y el novedoso tratamiento lumínico convierten esta obra en la más destacada del Renacimiento italiano.
Si analizamos la escena representada, observamos a la Virgen sorprendida por el ángel. María ha sido bendecida con el Hijo de Dios, que está presente en la anunciación y desprende la dorada luz celestial. En segundo plano, Adán y Eva abandonan el jardín arrepentidos. Así pues, la llegada del niño Jesús se contrapone al pecado original.
La Anunciación ha sido representada por gran cantidad de artistas, pues es uno de los pasajes bíblicos más relevantes del cristianismo. Da Vinci, Caravaggio, Jan van Eyck o Tiziano son algunos de los pintores que han plasmado la anunciación de la virgen María.
A modo de conclusión, esta obra fue restaurada hace dos años con tal de recuperar el brillo del color dorado y su potencia lumínica.
Nacimiento de Jesús de Giotto di Bondone
Una vez concebido el niño Jesús, se inicia el Nuevo Testamento y con él, numerosos pasajes y escenas destacadas. Las obras que veremos a continuación plasman la presentación del recién nacido al mundo y la adoración del mismo.
Esta pintura renacentista fue creada por Giotto, artista fundamental del Trecento italiano. Se encuentra en los muros de la Capilla Scrovegni (Padua, Italia) y data de 1305.
Pese a la gran cantidad de personajes que aparecen en la escena, la obra es intimista y delicada. La madre contempla con admiración a su hijo recién nacido y se crea una atmósfera única entre ambos. Para enfatizar la felicidad de su nacimiento, un coro de ángeles deambula por el cielo mientras que unos pastores junto a sus animales contemplan esta escena materna.
Esta obra pertenece a un conjunto de frescos que narran la vida de la Virgen y Jesús y decoran las paredes de la capilla. Todas las escenas, organizadas en armonía y equilibrio, plasman los pasajes más importantes del cristianismo. Pasear por la colorida iglesia a manos del maestro Giotto adentra al espectador en la Biblia más visual que pueda existir.
Natividad Mística de Sandro Botticelli
Lo místico y lo no convencional llama la atención del público. Y más en el siglo XVI. Natividad mística es la única obra firmada y datada del maestro renacentista Sandro Botticelli. Fue creada en 1501 y actualmente se encuentra en la National Gallery de Londres.
Como se puede observar, la obra no sigue la estética clásica ni la iconografía común del arte del siglo XVI. El artista se adelanta a su tiempo y pinta una obra cargada de misticismo que imposibilita una interpretación única.
Son muchas las teorías que se han generado a raíz de este misterioso cuadro. Algunos creen que Botticelli quiso plasmar la sociedad florentina de la época mientras que otros relacionan la obra con la muerte de Lorenzo de Médici el Magnífico (1492). Asimismo, se ha hablado de la invasión francesa de 1494 o el impacto del cambio de siglo en Italia. Sin duda alguna, Botticelli vio necesario denunciar la corrupción y el abuso de poder de la sociedad en la que vivía.
Así pues, nos encontramos ante una escena que no celebra, sino que alerta. La Virgen y el niño Jesús no representan una bonita escena materna y los demonios ocultos inquietan tanto a los personajes como al propio espectador.
La Adoración de los Pastores de Caravaggio
Dejando de lado el misticismo, nos encontramos ante una obra intimista y cotidiana. Adoración de los pastores fue pintada en 1609 por el conocidísimo artista italiano Caravaggio. Actualmente, se encuentra en el Museo Regional de Messina (Italia), lugar donde el artista pintó la obra.
El Senado de Messina ordenó a Caravaggio pintar un conjunto de obras para adornar el altar de la Iglesia de Santa Maria della Concezione. Como compensación, el pintor recibiría mil escudos, una cantidad de dinero altísima en aquella época.
Si observamos la obra, se trata de una humilde escena ubicada en un establo oscuro y pobre. En él, vemos a María yacente, que acaba de dar a luz al Hijo Jesús. Ante ella, se sitúan San José y los pastores, que la observan detenidamente.
Con esta obra, se inicia un nuevo género de la Natividad pobre, pues se plasman escenas modestas y poco sofisticadas. Así pues, vemos representados a dichos personajes bíblicos como personas mundanas y sencillas.
El cuadro fue trasladado el pasado 2009 al Palazzo Montecitorio para ser restaurado.
La Adoración de los Magos de Leonardo Da Vinci
El niño Jesús fue adorado y venerado por los Magos, personajes fundamentales en la celebración de las Navidades. En esta obra, se muestra el momento en que los Magos visitan por primera vez a la Sagrada Familia y adoran al recién nacido.
El maestro renacentista, Leonardo Da Vinci, inició esta pintura al óleo entre 1481 y 1481, sin embargo, nunca llegó a concluir su elaboración. Es por ello quizá que tal cuadro suscite tantísimo interés entre los estudiosos e historiadores. Mientras algunos defienden que Da Vinci abandonó la obra al abandonar Milán, otros consideran que el autor había dado por terminado el cuadro tal y como estaba. Este boceto se encuentra actualmente en la Galería de los Uffizi en Florencia y ha sido restaurado por su creciente oscurecimiento.
En esta obra, se pueden apreciar los indicios de la famosa técnica del renacentista: el sfumato. Años después, su recurso será visible con obras tales como la única e inigualable Gioconda (1503-1519). En definitiva, esta obra es una clara muestra del estudio e investigación constante del maestro.
Esta escena bíblica del Nuevo Testamento ha sido representada en otras ocasiones por artistas relevantes. Por ejemplo, la Adoración de los Magos de Botticelli de 1475 o la Adoración de los Magos de Filippino Lippi de 1496.
El Pesebre (Navidad 1929) de Alfredo Gramajo Gutiérrez
Terminamos nuestra selección de obras navideñas con un cuadro poco conocido pero no menos importante. Se trata de El Pesebre (Navidad 1929) del artista argentino Alfredo Gramajo Gutiérrez. Es una obra de grandes dimensiones que se compone de tres partes, siendo el nacimiento del Hijo Jesús la central y, por ende, la principal. Actualmente se encuentra en el Museo Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires, Argentina), junto a la colección del pintor. La obra data de 1932 y pertenece a la Escuela Argentina del S.XX.
El artista muestra en todas sus obras un estilo muy personal, similar al muralismo de artistas como Diego Rivera o Orozco. Sus pinturas relacionadas con la vida cotidiana de América Latina enmarcan al pintor como un artista costumbrista.
Estamos ante un cuadro que se distancia tanto en técnica pictórica como en iconografía de las obras mencionadas anteriormente. Los personajes son representados como personas civiles. Asimismo, los colores que utiliza son vivos y cálidos. Sin duda alguna, es una obra novedosa y diferente que encaja en el arte contemporáneo del siglo XX, momento en el cual los artistas se alejan de la tradición y buscan nuevas técnicas, colores y maneras de transmitir el arte.
En definitiva, el arte y la Navidad hacen una combinación perfecta. Adentran al espectador en aquel momento del año donde la familia y el hogar son prioritarios. No cabe duda, siempre es buen momento para apreciar la belleza del arte, incluso al son de un villancico.
¡ARTENEA OS DESEA FELICES FIESTAS!
POR UN 2022 CARGADO DE ARTE♥
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