Composition 8, Wassily Kandinsky, 1923

Amaia TABUENCA @amaiatlj

“El color es un medio para ejercer una influencia directa sobre el alma. El color es la tecla. El alma es el piano con muchas cuerdas. El artista es la mano que, por esta o aquella tecla, hace vibrar adecuadamente el alma humana”.

Kandinsky

El ser humano tiene una tendencia innata a la expresión artística. A lo largo de la historia no ha existido una sola civilización, por pequeña que fuera, que no haya producido arte. La representación y creación son al ser humano como el respirar; el arte no se trata de un lujo sino de una tendencia innata de la especie humana y de una necesidad de expresión.

No obstante, el arte es un concepto cambiante. Las formas que ha adoptado la expresión artística han cambiado radicalmente en función a la época influenciadas por las necesidades sociales y culturales de cada momento histórico. 

Por ello en la actualidad disfrutamos de muchos formatos artísticos diferentes: arquitectura, escultura, pintura, música, literatura, danza, fotografía, cine… La línea que delimita las diferentes disciplinas artísticas va desapareciendo. El cine contiene música, fotografía, danza y literatura. La música es influenciada por la poesía; la literatura por la música; la fotografía por la escultura… Los diferentes formatos convergen hasta crear nuevas aleaciones artísticas.

La relación entre arte pictórico y música ha sido un tema de interés para muchos artistas, historiadores del arte y teóricos a lo largo de la historia. Aunque son dos formas de expresión diferentes, existen varias conexiones y similitudes entre ambas disciplinas.

La pintura y la música han influido el uno en el otro a lo largo de la historia. Muchos pintores han utilizado la música como inspiración para sus obras, y han intentado transmitir en la pintura el mismo tipo de emociones y sensaciones que la música les provocaba. Del mismo modo, algunos compositores han utilizado la pintura como fuente de inspiración para sus composiciones musicales. Además, en algunos períodos históricos, el arte pictórico y la música han estado estrechamente relacionados en términos de estilo y técnica. Por ejemplo, en el Renacimiento italiano, la perspectiva y la proporción utilizadas en la pintura también se aplicaron a la música, en la forma de la polifonía y la armonía.

Aunque son dos formas de expresión artística diferentes, comparten muchas similitudes y conexiones en términos de la capacidad de transmitir emociones y sensaciones, la inspiración mutua y la influencia histórica.

En los últimos años, cada vez es más popular asistir a exposiciones en museos y encontrarse con que están acompañadas de música ya que puede mejorar la experiencia del espectador al visitar una exposición. Ayuda a crear un ambiente propicio para la contemplación y el disfrute de las obras de arte expuestas, lo que puede mejorar la inmersión y el interés del visitante.

Además, la música es un medio para guiar al espectador a través de la exposición, ayudando a enfatizar ciertos temas o aspectos específicos de las obras de arte. Por ejemplo, se puede elegir música que complemente las obras de arte en exhibición, creando una atmósfera que resuene con el mensaje y la estética de las piezas. La elección de una banda sonora adecuada puede atraer a personas que de otro modo no estarían interesadas en la exposición.

Este mecanismo es cada vez más popular en museos y exposiciones. El Museo Thyssen ha incluido música que acompañan a todas sus exposiciones:

El ojo del huracán, Vanguardia en Ucrania, 1900 – 1930 ha sido acompañada con una playlist de música por artistas ucranianos que ayuda a ambientar e ilustran el contexto en el que fueron creadas estas obras.

Lucian Freud, Nuevas Perspectivas. 

La exposición de Picasso/Chanel

Hiperreal. El arte del trampantojo

Mata Mua (Érase una vez)

Arte americano en la colección Thyssen 

Tanto el arte pictórico como la música evocan emociones y sentimientos en el espectador. Ambas formas de arte pueden ser utilizadas para transmitir ideas, narrativas o mensajes a través de la imagen o el sonido, y ahora, gracias a las nuevas tecnologías, es más fácil que nunca disfrutar del arte en todas sus formas.