Parada de Monstruos, una exposición de película

Por Marta Fernández / @mrtfdz

La Parada de los Monstruos es la nueva exposición temporal que podemos encontrar en Est_Art Space, una galería de arte ubicada en Alcobendas que busca romper la barrera entre el arte contemporáneo y el público general. El acto expositivo puede visitarse desde el 13 de septiembre hasta el 4 de noviembre de 2023

Esta muestra colectiva está inspirada en una de las películas más polémicas del cine, la cual estuvo condenada y censurada durante treinta años por no estar preparada para esa época. Hablamos de Freaks (Tod Browing, 1932), película estadounidense que traducida al español hace referencia al nombre original de la exposición. La película está protagonizada por personas con discapacidades físicas e intelectuales y la mayoría artistas de circo reales. Trata de una hermosa trapecista llamada Cleopatra, quien seduce a Hans, un personaje con enananismo que es parte de un circo. Cleopatra y su amante planean casarse y asesinar a Hans para quedarse con su herencia, pero los compañeros/as del circo de Hans descubren la conspiración y toman medidas para vengarse.

Freaks desafió las convenciones de su época al crear nuevas etiquetas de terror en el cine, siendo actualmente un clásico, además de presentar a personas con discapacidades de forma positiva y empoderada, aunque en su momento, la sociedad les podía definir como monstruos, es por ello, que los autores de esta exposición se plantean la concepción del monstruo a través de una representación artística de lo siniestro y lo bello en una misma forma e imagen.

ENFOQUE DEL PROYECTO

Este proyecto está comisariado por Ricardo Recuero, crítico y periodista madrileño que se dedica a las artes visuales contemporáneas y que plantea una serie de preguntas: ‘’ ¿cuál es el imaginario del monstruo en el mundo actual?, ¿qué nos da miedo hoy?, ¿cuáles son sus formas?’’. Expone que la parada de los monstruos mezcla conceptos tradicionales con otros contemporáneos en el transcurso y evolución de la forma del monstruo, desde la antigua mitología hasta la reinterpretación actual. También define las obras con un enfoque de la cultura occidental- capitalista siendo estas, reflejos de la sociedad y de nosotros mismos, consiguiendo así un cambio y evolución constante.

La división de la galería está conformada por dos salas individuales donde se realizan las exposiciones temporales, un pasillo central, una sala permanente, una zona de lectura, dos zonas expositivas; una de presentaciones y otra underground, un taller catalográfico y un plató de fotografía. Es importante conocer estos datos, ya que a medida que ves la exposición tienes la oportunidad de percibir otros proyectos, e incluso la propia película de Freaks en directo, además de que la galería ofrece la opción de compra de las obras, tanto presencial como online desde su página web y gracias a las nuevas tecnologías se puede explorar toda la zona artística desde la web a 360 grados. Todo este espacio hace que puedas conocer las obras con detenimiento detalle por detalle y que el público se sienta atraído por la variedad que brinda Est_Art.

Variedad de artistas, temáticas y objetos

Los autores que han colaborado en La Parada de los Monstruos son varios debido a la amplitud de obras que han expuesto, además de las formas propuestas, como son la pintura, el grabado, las esculturas, la fotografía o el collage, centrándose principalmente en tres salas.

La primera es la sala underground o subterránea, a la que hay que bajar por unas escaleras, lo que hace que comiences la experiencia con nerviosismo y expectación ya que te adentras en la oscuridad de una sala audiovisual con dos obras propuestas por Nourathar y TONDOsmiling.

TONDOsmiling ha creado una distorsión del mundo digital a través de la Inteligencia Artificial, buscando así una idea abstracta de la belleza, la violencia o lo normativo, al igual que ocurre en el transcurso de la película protagonista. Cuenta con un proyector que exhibe imágenes en bucle durante ocho minutos en el suelo, en la pared y en varios televisores

La mezcla de colores junto con la oscuridad estimula la mente haciendo que, aunque sea un vídeo en formato bucle, no pares de visualizarlo.

Por otro lado ‘’El infierno de los otros’’ es la obra de Nourathar, que incluye la tecnología en un ‘’vídeo-selfie’’, donde miras a través de un círculo y se graba directamente tu rostro guardándose dentro de unos frascos, dando a entender que la mirada del otro condiciona la propia identidad. Algunos de los nombres de estos frascos son: Envidia by Apple, Pereza by Netfix o Gula by Glovo.

Siguiendo el recorrido y subiendo a las salas expositivas podremos ver que se encuentran las esculturas, todas ellas hechas por distintos materiales.

Las que más destacan son las creadas con fieltro, algo innovador que el publico no está acostumbrado a ver, ya que si te preguntan por el concepto de escultura tu mente piensa directamente en las realizadas con piedra caliza, mármol, arcilla… materiales duros y resistentes. Las autoras que han creado este tipo de obras, cada una desde su perspectiva son Kenia Shinkovskava y Perrilla.

También están expuestas las esculturas del autor Pau Sarramià, hechas con la técnica terracota y representando personajes con la idea de transmitir leyendas y mitos tradicionales. José Luis Serzo ha creado un prototipo llamado ‘’El Belga’’ con distintos materiales y Jesús Montoya que ha optado por el barro creando personajes en relación al entorno natural.

Además de esculturas, también encontramos todo tipo de cuadros, desde una crítica social con temática POP de Albert Bonet, una denuncia a la violencia de género que realiza Aurora Duque, la transmisión de emociones que consigue Atthram con sus fotografías, las pinturas detalladas de Martínez Cánovas, Black Sánchez, Carlos Penrider, Roger Olmos, Roberto González Fernández y Erik Arenas, los grabados de Krishna Stuokalte, los collages digitales de Mikel Lor, y los minuciosos personajes de cine de terror de Reverendoom. Destacar por sus impresionantes colores, personajes animados y surrealismo tan llamativo a Jesús aguado y Perrila.